日本の歌舞伎の最大のスターの一人、市川団十郎は舞台上で瞬時に役を変える名人です。
彼の最新の公演では、彼は13の役を演じます。姫、寿司職人、狐など様々な役に挑戦し、舞台裏では老人のように歩き、瞬く間に戻ってきては勇敢な戦士として登場します。剣闘を行い、悲劇的な死を何度も迎え、ワイヤーを使って飛びます。
舞台裏では、彼は歌舞伎スターの固定された役割が変わる時が来たのではないかと考えています。
市川団十郎という名前は300年以上にわたって歌舞伎スターの間で代々受け継がれてきました。彼は日本では広告、映画、テレビ番組に頻繁に登場する家庭的な名前です。
音楽、舞踊、アクロバティクスを組み合わせた全男性の歌舞伎は依然として人気がありますが、団十郎はそれが現代の嗜好と合わないこともあると認めています。TikTokのビデオやストリーミングに慣れた観客は、古風な正式な日本語での4時間の公演に耐えることができないことがあります。パンデミック中のソーシャルディスタンスの制約は劇場に大きな打撃を与え、観客はまだ戻ってきていません。
「伝統文化は理解しにくく、退屈かもしれませんが、楽しんでいただければと思います。私は13役を一人で演じるので、アクションは速く進みます」と団十郎はAP通信に語りました。
洒落た外見と日焼けした肌の46歳の団十郎は、有名なアーティストとしては驚くほど無邪気です。ライブパフォーマンスの未来についての議論の中で、彼は漫画のロマンティックなリードのようなポーズを取り、写真撮影に応じました。
この全男性の劇場スタイルは非常に保守的で、多くの伝統を江戸時代のままに保っています。
今日の団十郎は2022年にその名前を引き継ぎました。それ以前の名前は信之助、次に海老蔵と、彼とすべての前の団十郎が経験した名前を経てきました。
訓練は子供の頃から始まります。彼が20歳の時、僧侶の弁慶として初めて舞台に立つ直前、彼の父、祖父、そしてそれ以前のすべての団十郎が有名にした役の圧力があまりにも強く、公園で一夜を過ごしました。彼はショーのために間に合うように戻ってきました。
今日の団十郎は、2013年に66歳で白血病で亡くなった父、市川団十郎XIIからその名前を引き継ぎました。
歌舞伎の未来を見据えて
市川団十郎は、伝統と現代を繋ぐ橋渡し役としての役割を自覚しています。彼の公演は、伝統を尊重しながらも、現代の観客に合った新しい要素を取り入れる試みです。彼の目指すところは、歌舞伎が現代のエンターテイメントの一部として生き続けることです。
彼の舞台は、華やかな衣装、緻密な演技、そして目を見張るアクションシーンで観客を魅了します。特に13の役を一人で演じ分けるという大胆な試みは、観客に強烈な印象を与えています。その変幻自在な演技力は、まさに歌舞伎の真髄と言えるでしょう。
一方で、団十郎は歌舞伎の未来に対しても真摯に向き合っています。伝統を守ることの大切さと同時に、現代の観客に対するアプローチの必要性も感じています。彼は、新しい技術や演出方法を取り入れることで、歌舞伎をより魅力的なものにすることを目指しています。
「歌舞伎は単なる伝統芸能ではなく、生きた文化です。現代に生きる私たちがそれをどう受け継ぎ、どう発展させるかが重要です」と団十郎は語ります。
未来への挑戦
市川団十郎の挑戦は続きます。彼の試みは、歌舞伎という伝統芸能を新たな時代に適応させることです。彼の演技力と情熱は、多くの観客に感動を与え、歌舞伎の未来を切り開く鍵となるでしょう。
彼の公演を見に来る観客の中には、若い世代も増えてきています。彼の魅力的な演技と現代的なアプローチが、歌舞伎を新たなファン層に広めているのです。彼の取り組みは、伝統と現代の調和を追求するものであり、その成果は徐々に現れています。
